动画网站联合企划“世界观注的动画制作工作室开创的未来”
以『御宅族文化让世界快乐』作为标语，将日本的动画与大众文化向全世界推广的 Tokyo Otaku Mode，在 2018 年夏天，与世界各地的动画新闻网站连结，展开了全新的访谈企划。
日本引以为傲的动画，由于网路动画播放服务的兴盛，比起过去受到了全世界更多的注目。在这样的时代背景下，关于一直以来为动画粉丝们提供享受的『动画制作工作室』，如果是粉丝的话不论是谁都会在意的问题，包括“这么棒的构想是怎么诞生的？”“是抱持什么样的想法在制作动画的？”等动画制作背后的故事在内，进行对监督或制作人的访谈。同时平常不太会对外公开的工作室内的样貌也透过照片或影片来向大家介绍。
北美、英语圈知名动画新闻媒体 Tokyo Otaku Mode News 与 Honey’s anime、中文圈知名网站、德语圈的 Sumikai、泰语圈的 Akibatan 等等，以及包括 アニメ！アニメ！在内，世界各地的动画新闻网站协力合作的企划。
动画网站联合企划“世界观注的动画制作工作室开创的未来”第六弹，对代表 P.A.WORKS 的堀川宪司先生访问有关动画制作的心得、动画师育成事业、以及参与地区活性化的作法。
P.A.WORKS 代表作：《来自缤纷世界的明日》、《道别的早晨就用约定之花点缀吧》、《有顶天家族》、《樱花任务》、《白箱 SHIROBAKO》、《花开物语》、《Another》、《来自风平浪静的明日》、《真实之泪 true tears》。
你知道 P.A.WORKS 这间公司吗？他们的据点位于远离东京的富山县南砺市，一个人口不到五万的地方。是一个在粉丝们长期稳定的支持下，持续制作着动画、代表着日本的动画工作室。
在富山设立工作室后经过了 18 年。作为制作动画的据点，同时也参与了动画师育成事业、以及与动画有着紧密连结的地区活性化事业的 P.A.WORKS，对于代表堀川宪司先生进行长篇访谈。
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距离 P.A.WORKS 最近的火车站，城端站。
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从车站到工作室路上，一面都是如同故事中会出现的田园景色。
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成为动画《樱花任务》舞台的樱花池，湖面闪烁着耀眼的光芒。
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P.A.WORKS 本社工作室。
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工作室内木造的空间让人感觉温暖又安心。
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这次访问的 P.A.WORKS 创设者，代表堀川宪司先生
逐渐的成长茁壮
――首先想请教一下有关 P.A.WORKS 成立的过程。
堀川：我在 1990 年时，因为想作动画方面的工作所以在业界就职。那个时候的环境没有办法让人在大都会以外的地方制作动画。那时候是赛璐珞动画的时代，我在东京制作了 10 年的动画。
因为在就职之前就有约定好要回到富山，所以该说是再就职吗？正在思考要作什么样的工作时，觉得果然还是想要继续动画方面的工作。而当时刚好数位化的趋势到来，因此逐渐变得能够在都会以外的地方制作动画，于是 2000 年时就在这个地方设立了工作室。
一开始时只有两个人，因为是这样的乡下地方。从即使召募也不会有人来的情况开始，慢慢的 P.A.WORKS 也有了一些名气，人手聚集了过来，之后才逐渐将人材培养起来。
从非常小型的，如同家族一般的出发点开始，规模成长之后才变成了公司这样的组织型式。配合著人数、配合著委托、配合著业界的趋势，就这样经过了 18 年。我们公司简略的历史大至上就是如此。
引导著作品的“提问”
――P.A.WORKS 制作了许多原创作品，而不论是哪一部都让他成功了，我觉得是一间相当稀有的公司。请问成功的要因是在何处呢？
堀川：我也不知道呢。过去至今在进行原创企划的时候，会说着想要制作这样的作品，但其实那不是指故事，而是作品的主题。会与监督还有剧本统筹讨论，希望能够是这个样子的主题。
虽然说是主题，但也并非像是“最重要的是爱、是友情”这样的制作方式。
比起这些东西，更在意的是在现代社会或日常中所感受到的事情，关于这些事情会想要深入的去思考。先是有了这种好奇心，然后，答案是什么呢？这就成为了出发点。
――首先是提问是吗？
堀川：没错，我们是一边追求着问题的答案一边制作作品的。所以如果不顺利的情况，就会让人害怕到最后一话都没办法拿出答案。不过对于有兴趣的事情一边提出问题一边制作作品我觉得非常有趣。
有了这个提问之后，那么剧中角色会朝着什么方向、怎么样思考来行动？要有什么样的事件比较好呢？关于这些方面的思考就会变得更加简单了。整体来说是用这样的方针来引导，走向那一个问题的答案。
作品的企划从今年开始有一部分交给了年轻的制作人，不过在制作原创作品时，“这是你们想要提出什么样问题的故事呢？”，我告诉他们请将这样的念头放在心中。
原创作品从企划开始到制作，无论如何都得花上大约 3 年的时间。而在 3 年中一直思考着制作出来的东西，作为一时的风潮就结束，对于观赏的人来说没什么问题，但是对于制作者来说就会觉得不太能够满足。因为自己花费了3年的热情与时间，所以也希望能够有相应的什么回馈过来。
为了什么而制作动画
――请问有什么具体成为契机的作品吗？
堀川：最初是《花开物语》吧。年轻人在开始工作时会有着什么样的烦恼，又是如何跨越这些难关的，有着想要将这些记录下来的心情。
因为我们也在这里培养着新人，创作者也会遭遇到类似的情况，在许多事情上碰到障碍并且烦恼，所以这也是其中一个原因。
而以《白箱 SHIROBAKO》来说，虽然我们是快乐的制作着动画，但业界本身的评价还有许多“糟糕了糟糕了”这样的悲鸣之中，从 60 年前日本开始的商业动画，我们所接受继承的东西，还有必须要传递下去的东西到底是什么？
说的更大一些的话，就是“为了什么而制作动画”这个问题。
《白箱 SHIROBAKO》也不是从一开始就有着答案的，在每一话中“这种事情常常发生呢”，一边谈论著这些制作现场的问题，对着这些一个一个的提出答案，是像这样吗？还是像这样吗？一边确认一边进行着制作。
最终来说，我们是接受继承着这些事物，而为了什么制作动画虽然答案因人而异，但我自己的答案，则是尽量的放在了主角于最后的庆功宴上的发言之中。
――有着这样制作经验的团队，似乎能作出更厉害的作品。
堀川：对于创作东西的人来说，我觉得好奇心、探究心是非常重要的。在这个世界上，对于进行创作工作的人来说，碰到问题时不会将别人常在讲的内容当作答案提出来。
“真的是这样吗？”首先会怀疑，然后从自己的角度试着提出答案，我觉得这就是创作的部分。
我希望年轻的创作者在进行创作时也能够像这样思考。但另一方面，这种思考方式也已经有着昭和那沉旧的味道了。
比如说在故事中提出了有关人际关系的问题。如果按照过去的王道作法，在我的感觉中就是会演变成针对这方面进行探究的故事。但是年轻的创作者会像是“不会踏的那么深入”、“不会表现那么多”这样刻意的停下来。“原来是这样阿”，让我有这种感觉。
这并不是在于构筑人际关系上的失败，而是判断之后刻意的不去走到那个范围。对于现今的世代来说，这种思考模式也是行得通的吧。
以接近现在观众年龄层的感觉来制作作品，在我看来是这个样子的。
制作能够留存 10 年、20 年的作品
――与刚刚说的内容有些关联的是，P.A.WORKS 的作品以及团队，似乎都感受到能够接受不同价值观的多样性。
堀川：《樱花任务》的主题之一就是与异文化共生。继承下来的文化以及新的智慧，将其他好的想法咀嚼，然后渐渐吸收这样的思考方式。
就如同先前提到年轻创作者有着不同的想法一般，有没有能够吸收的东西、或是能不能找到有趣的东西等等，都是应该要去思考的。特别是创作作品的人，我觉得更应该用这样的视角去观察。
相当久之前我读了一本名为《一万年的旅途（The Walking People: a Native American oral history）》的书。叙述美国的原住民易洛魁族，以不多的人数在各处流浪时过着什么样的生活，跨越数千、数万年透过口述历史传承下来的故事。读这本书的时候，我受到了非常大的刺激。
在这一族之中有着口述部。将获得的生活智慧或体验，透过编制成故事的方式让大家会不断的去讲。如果故事能讲的非常有趣，大家就会对这个故事产生兴趣。
在这方面来说，动画也是如此、小说也是如此。并不是将发生的事情原原本本的传达出来，即使改变了外形产生了变化，但只要掌握到了重点，那么真正碰触到了本质的部分就会一直留存在其中。
我们想要制作能够留存 10 年、20 年的作品，就是因为有着这样子的想法。将各种智慧或文化记录在作品之中，让他成为娱乐，让他比读论文更加容易引起兴趣，然后扩散开来。我觉得就是有着这样有趣的地方。
让继承下来的传统成形
――因为远离东京，所以对于动画师的教育养成十分投入，P.A.WORKS 让人有着这样的印象
堀川：动画有着各自喜欢的型式。但在基本面上是有着确实的教育课程的。可是在指导这方面，我认为业界中实在太过缺乏了。
P.A.WORKS 的教育课程马上就要成形了。“作为 P.A.WORKS 的作画，要将这个继承下去”、“演出是要这样作的”，像这样子成为公司的传统，然后每年每年的进行更新。弄成这样子吧、弄成那样子吧等等。
如果去了其他的工作室也许会产生变化，但是 P.A.WORKS 是想要重视这样的东西的。如果各家公司能够确立这样的教育课程，那么比起现在，人材的教育的情况应该也会变得更加完善。
从今年春季开始了培训学校之后，每天都在思考着该教些什么东西，是不是能够在实践上发挥作用的技术呢，一边检讨着一边进行教学。在运作数年之后会如何，成果很让人期待。
将地方与创作者连结的故事
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(C)SAKURAGAIKE QUEST
――最近有什么作品或企划让您有所感受的吗？
堀川：是一个与我自己有关的，从《樱花任务》衍生出来的《樱花池任务》（※）。透过将动画与现实连结，要如何才能让地方上的人们参与进来，进行有意义同时又有趣的事情。
※ P.A.WORKS 制作的《樱花任务》，舞台是以 P.A.WORKS 本社所在的富山县南砺市为模型的。南砺市的“樱花池”虽然是樱花景点，但最近枯木以及受伤的树木愈来愈显眼。透过维护让樱花树恢复活力，像这样地方上的活动让《樱花任务》的粉丝也参与协助，是地域振兴的一环。
在这个南砺市也有着许多拥有技术与热情的年轻创作者。虽然这与作生意不同，但是我们应该要作些什么，才能维持他们在乡下的生活呢？我在思考着能不能让四散的创作者朝向一个相同的主题，大家一同作些什么。
在新潟有着让村子整体都成为艺术作品的“大地艺术祭”，从 2000 年开始就持续到现在。世界有名的艺术家也参与其中，有着数十万人的参加者。
而在南砺市，将地方上的人们或创作者们连结，以我们的视点将这个地区切取出来，以我们最擅长的“说故事”作为核心，是不是能进行什么创作性的活动呢？这是我目前另一个有兴趣的地方。
动画这个形态在世界上有着非常强的传播力。日本的创作者与职人们是思考着什么、想要探求什么而创作的，将这样的事情记录下来，制作成娱乐型式的话，世界上应该就会有更多的人愿意来看了。
希望能够重视在作品中找到的东西
――最后请向全世界的动画粉丝说几句话。
堀川：非常期待海外粉丝的感想。我常会看日本粉丝的感想，但是在日本如果自己的意见与周围不同就会感到不安，即使有喜欢的作品，但看的人比较少的话也会非常在意，在日本这种情况很多。
但是海外的话，如果喜欢上了一部作品，就会爱惜着，即使过了好几年也会一直支持下去。“我是这样认为的”像这样一般深入的去挖掘，这一点让我觉得很有魅力。
在作品中能够找到什么，会因为每个人现在所处的环境、以及自身的体验而看到完全不同的东西，所以没有必要去配合周遭。我希望大家能够重视在作品中找到的东西。
P.A.WORKS 的作品虽然可能比较没有特色，但却是我们透过深掘主题“是不是这样子的呢”像这样一边问着自己一边制作出来的。而对于作品，自己有着什么样的想法、发现到了什么事情，不是他人的意见，而是自己享受作品的方式，如果能将这样深入的感想传达给我们的话我会非常高兴。
如想要对工作室打气的话，可进入原文网址最下方点击按钮进入填写，您所送出的打气词汇将有机会出现在海报上并送给动画工作室。
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